We are searching data for your request:
Upon completion, a link will appear to access the found materials.
Dla wielu obrazy Pabla Picassa kojarzone są wyłącznie z abstrakcją, ale tak nie jest. Artysta był w stanie pracować na różne sposoby i techniki. Wystarczy uczyć się z obrazów na temat jego relacji z Olgą, której poświęcono więcej niż jedną pracę, i staje się jasne, jak Picasso był różnorodnym mistrzem.
Ten temperamentny Hiszpan całym sercem zakochał się w baletnicy z trupy Diagilewa i był zmuszony złożyć jej ofertę, ponieważ został ostrzeżony o szczególnej mentalności rosyjskich dziewcząt, że „powinny się pobrać”. Olga Khokhlova przyjęła go. Dwie twórcze natury były ze sobą zadowolone, a ta harmonia znalazła odzwierciedlenie w obrazach wielkiego mistrza.
Portret Olgi Picasso w ogóle nie jest obrazem abstrakcyjnym, ale można w nim znaleźć pewien schemat. Włosy i futro na kołnierzu są słabo wypisane, płytkie światłocienie, chociaż oczywiście są obecne i tworzą nastrój, rozmyte kontury bransoletki na dłoni Olgi - wszystko to odciąga widza od szczegółów, prowadząc go do głównego - ogólnego nastroju płótna. Jego pomysłem jest troskliwość.
Piękna Olga marzy o czymś lub próbuje złapać myśl. Prawie będzie świecić w umyśle młodej kobiety i opuści swoje krzesło, trzepocząc przed nim jak niebieska ćma. Możesz zobaczyć, jakie ma wyrzeźbione dłonie, a teraz zamarzła jak wspaniały antyczny marmurowy posąg.
Uproszczenie obrazu wciąż nie jest przeszkodą, aby obraz wydawał się niezwykle żywy. Chwila namysłu, spojrzenie skierowane do nikąd nie jest tak nieodłączne w sztuce, a Olga była taka. Lekkie przechylenie głowy, ale zaskakująco płaski tył, położenie dłoni - wszystko to daje baletnicę w żonie artysty. Istnieje również łagodność typowa dla Rosjan tamtych lat. Sztuka naprawdę nie ma granic.
Claude Monet Haystack W Giverny
